viernes, 19 de octubre de 2018

ejercicio de exvotos

 Los exvotos son un tipo de ofrenda que son dedicadas a los dioses, estos se colocan en santuarios o lugares de culto.
Posteriormente los exvotos fueron tomados por el catolicismo y pasó a ser una ofrenda dejada por los creyentes que habían recibido un don o curación como ofrenda y recuerdo. Pueden verse actualmente en centros de peregrinación, apoyados sobre las paredes o colgados del techo 


miércoles, 17 de octubre de 2018

Museo Nacional de Arte (MUNAL)


  • Juan Cordero
    Pintor mexicano perteneciente a la Escuela Clásica que obtuvo amplio reconocimiento en Roma y Florencia por obras como El Regreso de Colón en América y un Moises que fueron reproducidas en grabado por toda Italia
  • Archivo:Cristobal Colon en la corte de los Reyes Catolicos by Juan Cordero, 1850.JPG
    Titulo: Cristobal Colon en la corte de los reyes catolicos
    Autor: Juan Cordero (1850)
    Pintura
    Coleccion del Museo del Museo nacional de Arte
    https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Cristobal_Colon_
    en_la_corte_de_los_Reyes_Catolicos_by_Juan_Cordero,_1850.JPG




















    Manuel Vilar
    Fue un escultor romántico español, nacio en Barcelona, el 12 de noviembre de 1812 y fallecio en la  Ciudad de México, el 25 de noviembre de 1860. En 1845 se estableció en México con el pintor Pelegrí Clavé, donde fue director de las clases de escultura de la Academia de San Carlos.
    Tlahuicole, general tlaxcalteca. De: Manuel Vilar. (1851). Vaciado en yeso con pátina. Mexico
    Fuente: 
    http://munal.emuseum.com/objects/787/tlahuicole-general-tlaxcalteca?ctx=e61d0fc2-bc65-45d1-b82a-69cef7937e8e&idx=8


    Felix Parrapintor y académico mexicano, nacien en MoreliaMichoacán, el 17 de noviembre de 1845  y fallecio en TacubayaDistrito Federal, el 9 de febrero de 1919.
    Fray Bartolome de las Casas
    De: Felix Parra (1875)
    De la coleccion del Museo nacional de Arte
    https://es.wikipedia.org/wiki/F%C3%A9lix_Parra#/media/File:F%C3%A9lix_Parra_-_Fray_Bartolom%C3%A9_de_las_Casas_-_Google_Art_Project.jpg


martes, 16 de octubre de 2018

ejercicio de castas


  • Elena Poniatowska
    Hija del príncipe Jean E. Poniatowski (Jean Jose Evremond Sperry Poniatowski) Frances y de la mexicana Paula Amor (María de los Dolores (Paula) Amor Escandó)
    Poniatowska, Elena -MBFI 01.jpg
    https://es.wikipedia.org/wiki/Elena_Poniatowska#/media/
    File:Poniatowska,_Elena_-MBFI_01.jpg

  • Canis panther
     Es una raza de perro de protección muy fuerte y bien musculada.
    Los contribuyentes a la raza incluyen el Labrador negro, el Dogo alemán negro, el Doberman Pinscher y el American Staffordshire Terrier.
  • Canis pantera negra al aire libre
    https://animalso.com/breeds/canis-panther/

  • Wolfdog
    Cruza de pastor aleman con lobo y solo estan permitidos en algunos estados de norteamerica
  • https://imgur.com/gallery/Ciuk1

viernes, 12 de octubre de 2018

Pintura

Pintura de castas
Fue un fenómeno artístico que existió principalmente en la Nueva España en el siglo XVIII. Las pinturas eran, en parte, producto de la ilustracion e intentaban representar las muchas castas, el producto de la mezcla de razas, que existían en el Nuevo Mundo.


El termino "casta" o "castas" se comienza a usar  para referirse a los individuos que están diferenciados por su religión, rasgos étnicos, economía y la ocupación. Estos individuos son el resultado del mestizaje cultural.

Existieron tres percusores de las pinturas de castas:
Miguel Cabrera, fue un pintor novohispano, nació en Antequera de Oaxaca en el año 1695, inicia su actividad artística hasta 1740. Hizo pinturas para las capillas de la Catedral de la Cuidad de México, entre ellas, la sacristía, que alberga, en uno de sus muros "La mujer del apocalipsis"

De español e indio, mestizo
Miguel Cabrera
https://alcolonial.wordpress.com/2012/12/09/pintura-de-
castas-miguel-cabrera-imagenes/#jp-carousel-282
De mestizo e india, coyote
Miguel Cabrera
https://alcolonial.wordpress.com/2012/12/09/pintura-
de-castas-miguel-cabrera-imagenes/#jp-carousel-294


José Joaquín Magón, pintor de la región de puebla, México, vivió en la segunda mitad del siglo XVIII, fue el creador de los conjuntos de pintura de este tipo, una serie de 16 lienzos de pintura de castas.

16 lienzos de pintura de castas
Jose Joaquin Magon
Los oleos tienen las medida de 115x91 cm
https://pueblosoriginarios.com/recursos/colecciones/castas/castas.html#!prettyPhoto[gallery2]/14/

De español y negra, produce mulato
Juan Rodrigues 1715
https://viana-digital-archive.blogspot.com/2012/03/
juan-rodriguez-juarez-y-la-pintura-de.html

Juan Rodríguez Juárez, pintor del barroco español, nació en la Cuidad de México y vivió en al Nueva España

De  mulato y mestiza, produce mulato
Juan Rodruiguez 1715
https://es.wikipedia.org/wiki/Juan_Rodr%C3%ADguez_
Ju%C3%A1rez#/media/File:De_Mulato_y_Mestiza.jpg



Las pinturas de castas nos muestran las raíces del mexicano moderno, que es esa mezcla de razas y culturas. En las pinturas se puede apreciar como eran las costumbres de la gente, las cosas que hacían dependiendo a que casta pertenecían.


La pintura de castas nos muestra las raíces raciales del mexicano moderno, la mezcla entre indios, negros, asiáticos y blancos. Es por eso que en México existe esta riqueza racial.

viernes, 5 de octubre de 2018

Fotografia

A tan sólo seis meses de haberse inventado, el daguerrotipo, llegó al continente americano en 1839. Desembarcó en el puerto de Veracruz, en donde se realizó la primera “imagen dibujada con luz” del país en el convento de San Francisco. Desde entonces, la fotografía mexicana se expandió sobre sus paisajes, inmortalizando inclusive a las familias que buscaban desesperadamente un retrato.
veracruz-1839-compuesto-george-eastman-house-www-geh-org
Fue así que el daguerrotipo llegó a la ciudad de México, con la esperanza del siglo a sobrevivir como imágenes, en una felicidad eterna. Entre los primeros personajes invitados a posar ante semejante modernidad fue el presidente de aquel entonces, Porfirio Díaz, la fachada del Palacio de Minería, la estatua de Carlos IV, entre otras.
Se abrieron numerosos estudios fotográficos en la ciudad de México, principalmente en la zona centro. Mientras que personajes extranjeros, como John Lloyd Stephens,y Theodore Tiffereau, llegaron a México para hacer tomas de paisajes de ruinas precolombinas, vistas de la ciudad y hechos bélicos.
Pero no fue si no hasta 1901, cuando los hermanos Valleto, reconocidos fotógrafos mexicanos, montaron el primer estudio fotográfico de la capital. La noticia salió publicada en la revista especializada en fotografía El fotógrafo mexicano.
Durante el porfiriato, la fotografía logró destacarse sobre los otros tipos de arte, ya que la multirreproducción fungió no sólo como recurso publicitario de varios usos sociales, también como método de seguimiento para la construcción de puertos, del Ferrocarril Nacional y de ciertas zonas geográficas distantes de la capital. Eventualmente, fotógrafos extranjeros, como Abel Briquet, Charles B. Walter, W. Scott y William Henry Jackson, comenzaron reproducir una visión del folklore mexicano que estaba prohibida: la de los indígenas.
Con los cambios del movimiento armado de 1910, nuevos temas y diferentes estilos se impusieron en el fotoperiodismo. Las imágenes eran de “atractivos revolucionarios, envalentonadas ‘adelitas’ y decididos ‘juanes’”, las cuales marcaron el encanto fotográfico de la década de los 20. 
Para la década de los 30 y 40, en la ciudad de México surge el fotoperiodismo en revistas ilustradas. Si bien se procuraba dar noticias audaces, el espectador se dejaba realmente hipnotizar por los ángulos de toma y los elementos estéticos novedosos. 
No fue sino hasta el movimiento estudiantil de 1968 que la fotografía se convirtió en una herramienta para la denuncia social. Inclusive fue gracias a la marcada intención social que los fotorreportajes reforzaban la demanda de un equilibrio frente a las injusticias sociales, económicas y políticas. Gracias a ello, los fotógrafos crearon una década después un matiz nacionalista: el Consejo Mexicano de Fotografía, como promotor de diversos encuentros internacionales.
A partir de entonces, la fotografía de la ciudad poseyó un enfoque estético, enfatizando en la creación de imágenes, el montaje de escenarios y la calidad técnica. Actualmente la fotografía ha ampliado sus maneras de realizarse, desde eje organizador de eventos, cursos y conferencias, ediciones en publicaciones hasta medio de denuncia en distintos medios de comunicación.
Fuente:https://mxcity.mx/2016/01/la-historia-la-fotografia-mexicana-cuando-donde-se-desarrollo-la-cdmx/

martes, 2 de octubre de 2018

Litografia


  • Es un procedimiento de impresión en el cual se utilizaba una plancha metálica, este proceso se utilizaba para trazar dibujos, textos o fotografias.
    Debido a su principal característica "duplicar obras artisticas" da la facilidad de reproducir varias copias y asi poder comunicar.

Se puede apreciar en un estilo caricaturista,
al Rey Fernando VII, el diablo y un sacerdote,
cuya interpretación es la intención  que el rey
tiene de reconquistar Mexico por medio de la religión.
http://agusanvh.blogspot.com/2015/03/historia-de-
la-caricatura-en-mexico-en.html

  • Claudio Linati (1 de febrero de 1790 – 11 de diciembre de 1832)
    Fue un pintor y litografo italiano fue un pintor y litógrafo italiano, estableció la primera prensa litográfica en México. Fue co-fundador y editor de "El iris", periódico  se tipo critico- litarario que mas tarde este mismo proyecto lo forzaria a dejar Mexico.Linati estaba seguro de que habría intentos por parte de España para reconquistar México.tomó la postura de proteger a los individuos y a la nación contra los abusos del ejército y el clero. Mas tarde el periodico publico la primera historieta politica mexicana "La tirania"​. El Iris demandaba libertad de prensa en todo México. Los comentarios políticos causaron el cierre del periódico y forzaron a Linati a dejar el país en 1826.

https://es.wikipedia.org/wiki/Claudio_Linati#/media/
File:Miguel_Hidalgo_(2)_by_Claudio_Linati_1828.jpeg
  • Trajes civiles, militares y religiosos de México (1828)
    Primer  libro de tipos de personas mexicanas hecho por un extranjero.​ Es también uno de los primeros libros a color sobre México que se imprimieron, con cuarenta y ocho litografías pintadas a mano.​ El libro describe la gran diversidad de la sociedad mexicana de la época, entres sus representaciones destacas los retratos de Miguel Hidalgo, Jose Maria Morales y Moctezuma II.










    Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Claudio_Linati